Любой фильм начинается с идеи, идея трансформируется в сценарий, сценарий, попадая в руки режиссера, начинает потихоньку оживать. В творческом поиске сценариста и режиссера появляются первые наброски, подбираются локации (места съемок), выбираются эпизоды, прорисовываются планы и сцены. Всё это хорошо описано в учебной литературе, и, пожалуй, я не стану останавливаться на технических моментах. В своей работе я стараюсь придерживаться классических принципов в построении кадра и композиции. Зачастую приходится работать в различных учреждениях, на мероприятиях и конференциях. Даже приступая к самой обычной съемке, я заранее стараюсь собрать максимум информации о событии. Приезжаю на место съемки пораньше, чтобы прочувствовать атмосферу, характеры участников съемки, эмоции, которые должен донести до зрителя. На это тратится огромное количество энергии. В кадре необходимо помнить о звуке и содержании, передавая пластику события, подбирая верные ракурсы и планы. Важно следить за тем, как падает свет, правильно настроить камеру, выставить баланс белого, как мы говорим «отбалансировать камеру», держать в голове много технических составляющих успешной съемки.
Если говорить о более масштабных фильмах, старт фильма — это идея и сценарий. При создании серьезных проектов предстоит много постановочных съемок, в соответствии со сценарием. И часто бывает так, что в процессе съемок рождается новый взгляд на уже, казалось, проработанный сценарий. Не нужно опасаться сделать лишний кадр, все затраченное время оправдает себя во время монтажа. Просматривая отснятый материал и делая выбор из различных дублей, видишь сюжет более полным. Помните, что не только содержание определяет форму, но и наоборот, форма определяет содержание.
Собирая видеофильм из предварительных наработок, отдельных планов и ракурсов в процессе видеомонтажа на «time line,» для меня важно выдерживать созданную на съемочной площадке атмосферу, соответствовать стилистике сценария, сохранить правильную расстановку смысловых акцентов.
Немаловажен в процессе создания ролика или видеофильма подбор музыкальных композиций. Музыка создает настроение фильма, его динамику, соответствует ритму повествования. Мелочей здесь не бывает, роль играет даже тембральная окраска голоса за кадром, смысловая и эмоциональная составляющая интервью. Всё должно гармонично сочетаться с музыкальным произведением.
На этапе видеомонтажа важна каждая деталь: грамотная компоновка кадров по крупности, цвету, свету и направлению движения. Подбор эффектов, переходов, плашек, шрифтов — завершающий этап монтажа, цветокоррекция.
И вот – чудо! Фильм состоялся…